Descripción
Juan Padrosa plays Claude Debussy
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Programa
DEUX ARABESQUES:
de una elegancia refinada, expresan la esencia misma de la noción de arabesca, tan importante en Debussy, la «divina arabesca», como subrayó más tarde en sus escritos.
REVERIE:
es una obra pequeña, muy agradable, y de un encanto melódico fácil,con una escritura pianística elegante y ligera.
BALLADE:
en su primera edición llevaba por título «Ballade slave», que fue suprimido en la segunda edición. Indudablemente es de inspiración rusa. Anuncia ya, la escritura del verdadero Debussy, con todo su encanto poético.
DANSE (Tarantelle styrienne):
de todas sus obras de juventud, es sin duda, la más original, y la mejor. Fue más tarde orquestada por M. Ravel.
VALSE ROMANTIQUE:
es una de las obras pianísticas más antiguas que se conocen de Debussy.
MAZURKA:
dentro de este grupo de obras faltaba naturalmente una mazurca, sobre todo siendo Debussy admirador de Chopin. Es una de sus páginas menos personal.
Obras de transición hacia la madurez, de 1.890, a 1.901.
SUITE BERGAMASQUE:
Es su más lograda obra pianística de juventud. Su título se inspira en la obra poética de Paul Verlaine «Masques et Bergamasques». Consta de cuatro fragmentos:
1. Prélude:
respeta en su principio el proceso clásico de las dobles corcheas al estilo Bach, pero pronto lo interrumpe con flexibles golpes de freno, que imprimen gracia y movimiento a sus arabescos que renacen sin cesar.2. Menuet: aquí utiliza un lenguaje mucho más personal. Sus sonoridades recuerdan una deliciosa mezcla de músicas antiguas.
3. Clair de lune:
entramos con esta obra en un nuevo universo. Es el primer gran paisaje musical de Debussy, y sin duda su obra más famosa.
4. Passepied:
no tiene nada que ver con esta danza. Es la conclusión de la siute de forma dulce y discreta.
IMAGES: Série I.-
obra publicada en 1905. Comprende tres números.
– Reflets dans l’eau:
es una evocación del líquido elemento, unatraducción sonora del silencio.
– Hommage à Rameau:
Debussy quiso hacer con éste homenaje una ofrenda a Rameau.
– Mouvement:
con un ritmo implacable, y a la vez estático, y con una escala dinámica poco frecuente en Debussy, que va de un triple pianísimo, al triple fortísimo.
IMAGES: Série II.-
publicada en 1908.
La complejidad de la obra explica la necesidad de los tres pentagramas en que está escrita, facilitando así la escritura de los diversos planos, la individualización de los timbres, de los volúmenes sonoros y de los ritmos. Consta de tres números:
– Cloches à travers les feuilles:
posee una riqueza rítmica absolutamente única. A propósito de esta obra Debussy utiliza el término «chimie harmonique»
– Et la lune descend sur le temple qui fut :
de inspiración exótica, mas bien oriental y lunar a la vez. Muestra a Debussy como genial melodista. Es la música del silencio.
– Poissons d’or:
este scherzo pianístico, es una pieza acuática, viva y móvil, con sus zigzags rápidos y caprichosos.
CHILDREN’S CORNER (1.908).
Obra dedicada a su amada hija Chouchou. Estas miniaturas exigen gran sensibilidad e imaginación para su ejecución. Los títulos en inglés son una burla a la anglo-manía reinante en la época. Consta de seis números:
– Doctor Gradus ad Parnassum.-
ironiza sobre los ejercicios de Clementi, y muestra su escepticismo sobre la educación musical imperante.
– Jimbo’s Lullaby.-
es una dulce canción de cuna para el elefante de peluche.
– Serenade for the Doll.-
deliciosa serenata, que la niña dedica a su muñeca preferida.
– The show is dancing.-
aqui habla el poeta, y evoca la monótona caída de los copos de nieve, que los niños contemplan con tristeza desde la ventana.
– The little shepherd.-
el pastorcillo melancólico y elegíaco, arranca de su caramillo una dulce melodía.
– Golliwogg’s cake-walk.-
es el final efectista que cierra la serie. Traduce los gestos mecánicos de una muñeca negra que baila. Evoca la música de jazz.
